Зачем нужны картины в интерьере? Для чего нужны картины

) подняла интересную тему – куда девать рисунки и живопись. Очень важный для меня вопрос, потому что связан с освобождением, очищением жизни. Только я стала думать шире. Зачем нужно творчество художникам и посторонним людям? Зачем нужны картины, рисунки, скульптуры и прочее?

Интереснее всего, конечно, зачем окружающим людям важны работы одного из художников:
- фиксация реальности (документальное, бытовое рисование);
- дух времени, места, важный для человека (ностальгия о знакомом, мечты о далёком);
- организация пространства через объект искусства (создание особенного качества атмосферы);
- прикладная функция (иллюстрации, календари, открытки и так далее);
- прорыв в искусстве (качественно новое отношение к чему либо – технике, сюжету и так далее);

Если конкретнее, то вот люди, о которых я сразу подумала, задавшись таким вопросом: мама (Ирина Свистова i_svistova ), Саша avokada , Таня nichegosebe , Олег Бухаров bukharov , ТАФ и SE (сайт) , и я.

Мамины работы более всего интерьерные. Раньше она набиралась опыта и это качество не так сильно проявлялось. Сейчас качество работ также изменилось, к тому же можно оглянуться и посмотреть назад: зачем её работы? Для окружающих это было фиксированием действительности с радостным настроением. Для семьи – что-то вроде семейной истории, своеобразного фотоальбома. Для прочих людей – это доступные интерьерные картины. Поскольку тематика в основном – окружающий мир, то это воспоминания о каких-то дорогих местах. Очень многие покупают Германию-Японию-Россию-Америку, потому что в картинах есть настроение, которое волнует и вызывает воспоминания. А для малопутешествующих интересно еще фиксирование иной реальности. Мама умеет ухватить «дух места», зачастую в серии работ. Для нее рисовать – как дышать. Она не очень умеет рассказывать про свои впечатления от жизни, но если она их нарисовала, то ей проще это рассказать. Её любовь к миру проявляется таким образом. Когда мама приезжает из путешествий, то после краткого перечисления событий первым делом мама показывает рисунки и с горящими глазами рассказывает про них.
Моя задача, которую я поставила себе – стараться организовывать мамино творчество так, чтобы оно было доступно многим. Работы стоят не дорого, их просто купить, а проданные я собираюсь издать в каталогах-книгах, которые, может быть, будут сделаны как бы больше, чем просто альбомы, а многослойно, сложно, отсылая к хорошим книгам, фильмам, и цитатам.

Сашка – художник-иллюстратор. Она тоже рисует как дышит, судя по всему. Но как интерьерные или прорывные рисунки её работы не подходят. По крайней мере большинству людей. Зато они шикарны в сочетании с какой-то функцией, то есть в прикладном смысле. Календари, открытки и детские книжки (к сожалению, ни одной книжки с Сашкиными иллюстрациями я не знаю). Потому что работы её атмосферные и теплые. А ещё они стильные и острые.

Танька – прорывная. Она делает открытия за открытиями и мне сейчас в первую очередь интересен её ход мысли. Она современный художник в моём смысле. То есть живет осознанно, любит мир, делится открытиями через рисунки-слова и прочие дела. У Тани рисунки тоже не интерьерные, скорее всего, хотя я могу себе представить место, где они добавляли бы пространству художественное качество. Но всё-таки её творчество сейчас пока что важнее художникам и близким.

Олег Бухаров – универсал. В хорошем смысле. Давным-давно я думала про то, что хотела бы купить его работу, но как студент не могу себе это позволить. Однажды почти склонила сестру к такой покупке (нужна была работа для интерьера), но потом мама подарила ей несколько работ и вопрос разрешился. Работы Олега – прорывные, интерьерные и всякие. Они прекрасны в книжках (у меня есть несколько игныпсовских изданий с его рисунками), важны художникам, потому что раскрывают глаза на отношение к линии-пятну-точке-орнаменту, помогают построить отношения с белизной листа и так далее. Они и интерьерные. Я иногда задумываюсь, какую бы его работу повесила у себя в комнате, но поняла, что пока никакую. Она будет оторвана от моего интерьера – ещё не чистого, не избавленного от излишеств и совковости. Чтобы на стене повесить такую работу надо очень точно, честно и чисто жить. Это в моих целях. Я бы хотела через несколько лет найти себя в таком пространстве, в таком состоянии. Его работы настолько честные и истовые, что и меня подталкивают к тому же. Они могут дать пространству новое качество среды. И мне важно, чтобы это качество было и от моих действий тоже, не только от реальности работы. "Как чисто надо жить, чтобы писать, как Матисс". В.Фаворский И даже больше: как надо чисто жить, чтобы смотреть на работы Олега Бухарова!

Матисс – очень точный и важный художник для меня. Он универсал, то есть и учитель, и предметную реальность формирует (альбомами, как минимум) и его работы-абсолюты хочется видеть в интерьере. Тоже чистом, простом, стимулирующем человека к развитию, очищению. Про него сложно говорить, потому что работы его как таковые можно увидеть разве что в Пушкинском, а репродукции и копии – это уже интерпретации. Тем не менее Матисс важен, как феномен - художник прорывной, прорывающий, очищающий, объясняющий мир.

То что делаю я – учусь композиции, цвету, вниманию к миру. Сейчас мои работы обслуживают мою архитектурно-дизайнерскую деятельность – учебу. Это то что меня интересует. Живопись на тему генплана Центра Общественной Активности помогла мне разобраться с колористикой в интерьерах, чтобы потом сделать коллажи-визуализацию на тему проекта. Рисунки небольшие помогают мне фиксировать жизнь, как фотоальбом, а заодно учиться опять – композиции, цвету, рисунку человека. Рисование мне важно, потому что это визуализация проектирования, а кроме того необходима для кукольного театра – создания новой реальности. Некоторые учебные работы висят у меня на стене и создают важную мне атмосферу – с мыслями о Сезанне и радости живописи. Живопись – это отдельное и важное. Это связано прежде всего с восприятием цвета и радостью от прикосновения к этому миру – понимаю и упорядочиванию. Живопись – это чувственное переживание.

ТАФ-арт и прежде всего SE, Пылыч – это радость жизни в творчестве. Постоянное поддерживание трепетного отношения к жизни, радости от открытий через творчество. То есть художники, которые занимаются искусством, чтобы поддерживать себя в состоянии восхищения, чтобы быть наполненными вдохновением, позволяющим заражать учеников к подобной радости. В прикладном смысле творчество – изучение предметной и художественной реальности современной и дремучей, а ещё духа – времени, места. Очень важно, что работы регулярно собираются в выставки, которые становятся учебным материалом для студентов (чувственным переживанием от работ, организации выставки). Часть работ, как я понимаю, рассредоточиваются по пространствам (спроектированным мастерской ТАФ, в том числе).

Из видеозаписей лекций Паолы Волковой я узнала про Древнюю Грецию и скульпторов интересную вещь. Скульпторы периодически собирались на некие собрания-выставки, где показывали свои работы. В результате обсуждения, если хотя бы определенному количеству скульпторов какая-то работа не нравилась – её уничтожали. Поэтому до нас дошли только "абсолюты", малая часть.

Примерно на те же мысли наводит фильм «Выход через сувенирную лавку» (непременно к просмотру). Нельзя запросто относится к творчеству. Это должно быть многослойней, чем просто выплеск.

Если вы спросите у талантливого художника, чем для него является творчество, он, скорее всего, ответит, что для него это – жизнь, а точнее – постижение себя и мира. Или развитие духовности. Наверное, это непонятно людям, далёким от искусства, особенно если они привыкли мыслить категориями "полезность, ликвидность, выгода". Однажды, когда я писал пейзаж, ко мне подошёл немолодой уже человек, упитанный и хорошо одетый. Он спросил:
– И много сейчас художники зарабатывают?
– Так это от художника зависит…
– А Вы сюда на машине приехали?
– Нет, пешком пришёл. Не хочу, чтобы Вы дышали автомобильными выхлопами!
– Понятно… Вы – бедный художник.
– С чего это?
– Ну, я читал, что почти все художники бедные… И только потом…
Едва не рассмеявшись, я продолжил:
– Вот-вот! Только потом… После смерти…
И вправду, как это ни странно, но иногда приходится выслушивать сетования художников о том, что их труд должным образом не востребован, а результат их творческих мук и поисков люди не ценят... Мало того – многие обыватели относятся к ним как к бездельникам, которые что-то там рисуют в своё удовольствие.
Есть и такие художники, кому все равно, что про них скажут и сколько заплатят за картину. Шесть веков назад Андрей Рублёв написал "Троицу". Думал ли он о том, кто и как оценит его труд? И кто тогда мог догадаться, что "Троица" Рублёва когда-нибудь станет великим символом...
А интересно, что для широкой русской души важнее, маленькая рублёвская "Троица" или широкое Рублёвское шоссе?

Когда я работал в школе учителем географии и изобразительного искусства, некоторые родители удивляли меня вопросами, вроде такого: "А зачем моему ребёнку рисование? Он же всё равно не будет художником!" Хорошо, что при этом ещё и географию не упоминали: мол, всё равно ребёнок не будет извозчиком... Тогда, чтобы подобных вопросов не возникало у детей, на первом уроке рисования я раздавал им чистые листочки и предлагал ответить на вопрос: "для чего людям нужно изобразительное искусство?" Вот что писали школьники в возрасте 10-12 лет (цитирую дословно):
– Искусство нужно чтобы изображать свои мысли.
– Искусство нужно мне для того, чтобы лучше понять, как устроен мир.
– Людям искусство нужно для того, чтобы они оставляли память о себе, и искусство развивает ум, во-вторых, художники чаще всего очень добрые, вот нарисует художник портрет, и он попадет на выставку, и все любуются, людям приятно, им нравится, и художник испытывает гордость и он рад, что доставляет людям удовольствие.
– Людям нужно искусство, чтобы показать себя, выделить себя из общества. Каждому художнику нужно искусство чтобы, даже когда он умрёт, его будут помнить.
– Художник рисует картины, чтобы получить славу, и чтоб его помнили даже после его смерти. Люди не забывают этих людей даже через более ста лет.
– Искусство создает человек для себя. Это его как бы хобби.
– Многие люди так и не были найдены по своим картинам, и поэтому картины некоторых художников были сожжены. Искусство помогало многим людям: кому прокормить себя и заработать денег, а кому прославиться.
– Искусство людям нужно для того чтобы им любоваться. Если художник опытный, он их продаёт.
– Для наслаждения большинство людей использует искусство. Когда человек творит искусство, он удовлетворяется. Если художник нарисует автопортрет, то следующие поколения будут знать его лицо. Некоторые произведения искусства украшают и вид самого человека, например изделия из бисера, ткани.
– Искусство может быть разным. Например, художественное или деревянное. Если художник не работает, он с помощью своих рисунков зарабатывает себе на жизнь, продавая их. Художник может рисовать живопись, графику, пейзаж, натюрморт или портреты.
– Люди рисуют картины, чтобы лучше понять историю, средние века, природу разных стран. Для красоты, для того, чтобы заработать денек. Некоторые люди рисуют, чтобы не было скучно, или от нечего делать.
– Искусство нужно для того, чтобы развивать фантазию и способности человека. Например, изобразительное искусство развивает работу рук, а пение - голос.
– Многим людям искусство нужно для повышения настроения, для веселья.
– Некоторые люди занимаются искусством только для того, чтобы прокормить семью.
– Многие люди рисуют природу, поскольку в ней есть невинность и красота.
– Когда человек рисует, он сбрасывает весь груз со своего тела.
– Человеку нужно искусство для того, чтобы у них была слава и деньги, и просто для развлечения.
– Искусство как бы украшает нашу страну, из-за искусства страна становится краше и быстрее развивается. Без него народ был бы намного грубей.
– Вся жизнь – искусство, прожитая в разных жанрах. Искусство нужно людям, чтобы жить.

А недавно я расспросил друзей и знакомых о том, какое значение для них имеет живопись. Вот некоторые их размышления:
– Живопись меня развивает, она даёт образы, которые нельзя донести словами. Иногда живопись (например, картина Левитана "Над вечным покоем") погружает меня в состояние ностальгии сопричастности к культуре, вводит в неповторимое эмоциональное состояние.
– Мне живопись расширяет внутреннее пространство (искусство авангарда), иногда я соучаствую с ней (особенно в пейзаже), а портреты наводят мысли о людях, о жизни, её движении, и вообще о многих интересных вещах.
– Для меня живопись – зеркало человека, создавшего картину, его попытка говорить с миром. Разговор может быть в разной степени искренним, но от этого не менее захватывающим. Людям живопись нужна, соответственно, чтобы лучше понять мир и себя самих.
– Живопись нужна для тех, кто это ценит. А вот почему живопись существует? Это загадка. Это загадка творческой человеческой сути, это данность такая. Есть люди, в которых живопись пробудит самое лучшее. Живопись – это философия в изображении, художник – это философ, если он художник, конечно...
– Если икона религиозная – окно в Божие творение, то живопись – это икона в мир человека и в мир, который окружает человека.
– Живопись, как и любое искусство – это обнародованное человеческое видение мира. Не знаю, зачем искусство нужно, наверное, зачем и весь этот мир. Не больше и не меньше. Для меня созерцание живописи – почти медитация без движения и без звука.
– Живопись формирует внутренний мир и вкус человека. Но сейчас живопись не так популярна, как, к примеру, музыка. Она стала более элитарной.
– Значение живописи огромное! Она помогает обрести душевное спокойствие, быть ярче!
– Что для меня живопись? Просто люблю смотреть на все красивое. Людям – тоже, чем больше в мире красоты, тем лучше.

Искусство это неотъемлемая часть нашей жизни. Без эстетического восприятия наша жизнь станет не просто серой, все цели и стремления утратят своё значение.

Высокие духом люди окружают себя предметами высочайшего искусства. Коллекция Вишневской – Ростроповича, как и многих эстетов и собирателей, приобреталась на аукционах.

Коллекционирование это очень увлекательное занятие. Спросите, как бьются сердца в ожидании лота и успешного приобретения. С каким благоговением коллекционеры и любители относятся к своим коллекциям. Как бывают раздражительны, если не удаётся совершить покупку, и какой бальзам льётся на сердце от удачного приобретения вожделенной картины. Для настоящих коллекционеров деньги не имеют значения, если это действительно великое произведение.

Современное искусство даёт нам возможность увидеть глазами трепет настоящего ценителя, при лицезрении своих детищ. Шедевр кинематографа Джузеппе Торнаторе «Лучшее предложение» прекрасно свидетельствует о чувстве всепоглощающей любви к предмету своей страсти. Если спросить какой предмет коллекции более дорог собирателю, это его обидит, всё равно что спросить какой из детей дороже. Обладание предметом искусства даёт наслаждение и не может быть слишком дорогим.

Зачем покупают картины?

Можно сказать, что ими украшают комнату. Это значит ничего не сказать. Человек всё время ищет чего-то, что ему не достаёт. Человек желает удовлетворить потребность, которая запечатана за семью замками. Интуитивно тянется к искусству, потому что чувствует и внутренне знает, что искусство создаётся в момент слияния души со сферой, стоящей на несколько уровней выше бытового. Это как спектр от инфракрасного до ультразвукового. Энергия высоких частот остаётся незримо и невербально в самом произведении, распространяясь в пространстве и работая как вечный двигатель, влияя на окружающее, регенерируя и исцеляя. Художник вдохнул жизнь в произведение, посредством вложенного в него боговдохновения и предмет отныне сам дышит жизнью.
Каждый человек ищет счастья, но вкус счастья у всех разный. На самом деле каждый ищет Бога, это и есть счастье. Потому что Бог присутствует везде, божественное присутствует внутри человека. Выбирать произведение искусства или мороженое, человеку диктует вкус. Вкус мы приобретаем получая опыт многомиллионных жизней на земле, начиная с минерала, растительного царства, минуя животный мир, находясь в человеческом теле. Как эмбрион человека проходит все стадии развития начиная от зародыша минуя за девять месяцев. Человек всегда в Пути. Путь этот труден и тернист. Много жизней начинает он учиться ходить и соизмерять свои прихоти с возможностями. Получая игрушку младенец успокаивается на время, пока есть интерес и интрига, потом вновь от недостатка жизненной энергии впадает в меланхолию. Человек как младенец ищет эликсир бодрости и мечтает изобрести перпетуум мобиле. Человек знает внутри себя, что достоин счастья и ищет его с энтузиазмом в душе.

Зачем люди покупают картины?

Ангел и рыжий кот, автор не известен. Потому что картина это портал в высшие миры. Дверь, войдя в которую, окажешься свободен и спасён.
Человек расщепил атом и получил атомную энергию. Это то, что он получил снаружи. Теперь он должен расщепить атом внутри себя, получив тем самым доступ в высшие миры. Для этого он должен успокоить и принять самого себя. Потому что весь мир это и есть он сам. Великий Мастер учил не делать того другому, чего не хочешь себе. Потому, что делая другому – делаешь себе.

Почему все покупают картины? Потому что картина отвечает тому поиску, который ведёт его. Успокаивая ум, делаешься чуть мудрее. Умиротворение исходит из души. Изобилие льётся от полноты чувств и знания истины.

Почему же вкусы разные? Ведь все хотят счастья. Вор, крадя, тоже думает о счастье, о сиюминутном счастье, способном удовлетворить потребность, не беспокоясь о времени и пространстве, то есть о завтрашнем дне и интересах других.
Человек изобрёл автомат. Это гениальное изобретение создано высокоорганизованным умом. Но стрелять из него могут и аборигены племени каннибалов. И у них это здорово получается! Но их умственные способности не уходят далеко и не заботят их переживаниями об окружающих.

Человеческий гений создал атомную энергию, но это оказались спички в руках ребёнка. В фильме «Братство бомбы» рассказано, как люди с гениальным интеллектом и высоким духовным развитием создавали атом и с ужасом понимали, что человечество не готово к таким открытиям. Не понимая, чем владеют, люди погубят сами себя.

Зачем человеку картины?

Зачем нужны картины, почему они всегда пользуются спросом и стоят порой целое состояние? Может их покупают только ради престижа? Конечно, нет, это не так. Пришли мне все эти мысли в голову не просто так.

Наверное, меня поймут только те, кто самостоятельно создавал дизайн своей квартиры, ну или хотя бы комнаты. Каждый, кто это делал, знает, что просто хорошего ремонта будет мало, для уюта и красоты собственных апартаментов. В каждом дизайне квартиры или дома обязательно должны быть детали, которые будут дополнять ваш интерьер. Я сейчас говорю о всяких статуэтках, вазах, картинах и остальных предметах, которые дорабатывают дизайн помещения.

«Фуга» Кандинского (20.9 млн. дол)

Мне самому трудно выбирать и покупать картины. Не потому, что у меня нет вкуса или чего-то подобного, просто я человек–настроение, сегодня мне картина нравится, а завтра настроение изменилось и картину уже можно выбрасывать. Но делать это, естественно, никто не будет, потому, что, как правило, картины стоят хороших денег. Конечно же, я не говорю о картинах за 20 миллионов долларов и не говорю о них потому, что просто ничего о них не знаю, в живую я их никогда не видел, а судить о картине по фотографии или репродукции глупо.

Ван Гог «Ирисы» Ван Гог (53.9 млн. долл)

Мне всегда казалось, что люди покупают картины за такие деньги просто потому, что хотят стать ближе к чему-то великому. Ну, представьте, у вас в гостиной весит картина, которая была написана в 16 веке, да и еще она потрясла весь мир, ну правда же, приятно. Я даже вам пример приведу – вот самая дорогая картина в мире ее цена составляет 250 миллионов долларов, называется сие творение «Игроки в карты», картина написана Поль Сезанном в 1892-1893гг.

Сезанн «Игроки в карты» ($250 млн.)

И у меня возник вопрос к самому себе, как бы сделать так, чтобы угодить самому себе. Как бы выбрать такую картину, которая будет мне нравится всегда, независимо от времени суток и настроения. И я таки нашел решение.

Оказалось, что фирмы которые делают печать фотографий на холсте . Они наносят рисунки на футболки и чашки, то есть можно прийти в такую фирму и попросить перенести фото на холст. Стоить это будет не дороже 15$, да и к тому же рисунок вы можете выбрать по собственному желанию, там даже можете быть вы.

Пьер-Август Ренуар «Бал в Монмартре» ($122,8 миллионов)

Кстати, можно все это заказать даже по интернету. В общем, если вы пока не определились со своими желаниями или не можете выложить за картину огромные деньги, то вполне можно воспользоваться такой услугой.

Картина- это энергетический источник

Картины являются мощными источниками энергии, они вдохновляют, успокаивают, создают определенную атмосферу, уют, комфорт. Если встречаете картину, на которую хочется смотреть и смотреть – приобретайте, она излучает нужную вам энергию. Главное чтобы продуцировались положительные эмоции созерцая картины.

Картина создает настроение в интерьере. Найдите изображение картины, которая вам очень нравится. Глядя на него, у вас не получится пожаловаться на жизнь, так как у вас будут переполнять чувства восхищения и гармонии. Поэтому картины корректируют определенный психологический климат, сгенерируют энергию, повлияют на ваше настроение.

Картина-завершающий штрих в интерьере

Картины-это завершающие штрихи в доме, они дополняют и оживляющими обстановку, грамотно подобранные картины корректируют восприятие помещения – они могут сгладить пропорции мебели, направить перемещение посетителей по определенному выгодному с точки зрения восприятия маршруту по комнате, субъективно увеличить пространство помещений и «отодвинуть» потолок повыше. Картина своим сюжетом, цветовой палитрой, манерой исполнения задает тон всему интерьеру, поэтому она должна соответствовать обстановке и не вызывать визуальных диссонансов. Прежде всего, учтите назначение помещения, куда захотите повесить картину. Не забывайте-картина должна создавать комфорт.

КАРТИНЫ СПОСОБНЫ ЛЕЧИТЬ ЧЕЛОВЕКА И ТОЧНО ПОВЛИЯЮТ НА НАСТРОЕНИЕ

Картины не только служат для красоты и чтобы ими любоваться, вдыхая тонкий аромат художественного искусства, они еще и исцеляют духовно!!! Вы только вглядитесь в многообразие и изобилие красок, передающих автором настроение. Внимательно созерцая их, Вам откроется удивительно сказочный мир, в котором есть место совершенству. Краски не только раскрашивают полотна, они еще и придают им психологическое равновесие. В каждом цвете есть своя тайна. Именно цвета лечат и созидая одухотворяют. Природой и свойствами цвета интересуются многие ученые, начиная физиками и заканчивая филологами. Известно, что человек выбирает цвет в зависимости от настроения, темперамента. Психологи доказали, что правильно выбранный цвет обладает целебными свойствами, цвет лечит нашу душу! Снять эмоциональное напряжение поможет правильно выбранная картины для интерьера. при этом стоит учитывать, что картины нужно выбирать в соответствии с типом комнаты: картина в кухню не всегда подойдет для гостиной или в детской. Специалисты рекомендуют иметь в квартире две-три картины для создания разного настроения.

КАРТИНЫ И ФЭН-ШУЙ

Главное – подбирайте картины исходя из своих собственных ощущений, и не бойтесь экспериментировать. В фэн-шуй живописи уделяется особое внимание, т.к. по мнению специалистов картина может принести в дом как счастье, удачу, так и несчастье. Все зависит от того, что нарисовано на ней и где она располагается.

Спальня – это то место, где мы расслабляемся и отдыхаем после напряженного рабочего дня, и соответственно картины в нашей спальне не должны быть динамическими и агрессивными, такими как, взрывающиеся вулканы, водопады и т.д. Такие картины не дадут тебе спокойно отдохнуть. Поэтому, в спальню нужно вешать умиротворяющие картины. Это может быть небольшая речка с лилиями, пруд или красивое озеро, окруженное березками, но смотрите, чтобы картина не производила впечатления вялости и застоя. Картина должна производить впечатление размеренной жизни. Также картины с водными пейзажами не только принесут умиротворение, но и привлекут к тебе деньги.

Но картинам с водопадами и кораблями не место у кровати, т.к. это может испортить ваши отношения с супругом и с другими членами семьи.

Выбирая картину, вы должны прислушаться к своему внутреннему голосу и ощущениям. Если при виде той или иной картины, вы чувствуете безмятежность и умиротворение, надежность и защиту, то значит, эту картину стоит повесить в спальне.

Дизайнеры и специалисты фэн-шуй настоятельно советуют не вешать картины на каждую стену в спальне. Согласно фэн-шуй, если в комнате висит много картин, то та энергетика, которую несет каждая картина, смешивается, и в результате ты можешь получить совсем не ту благоприятную энергетику, которую бы вы хотели.

Детская комната - нужно как следует изучить и приглядеться к своему малышу. Что он любит? Какие цвета ему больше нравятся? Одежду каких цветов он носит? Дело в том, что дети очень хорошо чувствуют положительную, чистую энергию, и дети лучше, чем мы – взрослые знают, что для них хорошо, а что плохо. И, очень часто дети всю пользу получают через цвет.

Если ваш ребенок больше любит желтый цвет, то к нему в комнату наилучшим образом подойдет картина с изображением солнца. Если он предпочитает голубой цвет, то в его комнате, повесь картину с морем или с озером и т. п. Темперамент ребенка тоже играет не последнюю роль, в выборе картины для детской комнаты. Если у ребенка темперамент буйный, то подбирайте картину более спокойную, не динамическую. Но, а если малышу наоборот не хватает энергии, то наоборот, вешай более "живые" энергичные картины. Неважно, на какую стену ты повесить картину, главное, чтобы взгляд ребенка всегда падал на нее.

Гостиная - согласно фэн-шуй нужно довериться своим ощущениям и интуиции. В первую очередь, определиться с цветом картины. Если вы хотите повесить в гостиную картину красных тонов, то сначала повесьте на стену красную ткань размером с картину: вы должна понять, подходить ли картина на энергетическом уровне под вашу гостиную. Проследите за своими ощущениями.

Столовая и кухня- как известно, относятся к стихии огня и дерева, так что на кухне, согласно фэн-шуй, нужно вешать картины с преобладанием зеленого цвета. Зеленый цвет как раз поддерживает стихию дерева. Но, постарайтесь, чтобы на картине еще присутствовали красные тона: красный цвет поддерживает стихию огня, но кроме того, он пробуждает аппетит и символизирует домашний очаг. А домашний очаг в современных квартирах это плита. Поэтому, в столовой можете повесить натюрморт. Вешая картину в столовой, разместите ее так, что бы вы и ваши гости могли любоваться ею сидя.

На кухне хорошо будут смотреться картины с широкими, зелеными полями или с деревьями.

Общие правила развешивания картин по фен-шуй

Не вешайте в своем доме картины с рисунками развалин, сломанных деревьев, разбитой посуды, нищеты, пожилых людей и страшных хищных животных. Ассиметрии, острых углов и непонятных рисунков на картинах тоже не должно быть.

Картины в тяжелых некрасивых, громоздких рамах не приветствуются не в одной части дома, так что такие картины стоит избегать. Все картины, которые висят у вас в доме, не должны вызывать негативных чувств и напоминать вам о плохом. Картины должны нести энергию продвижение вперед, процветания и роста.

А если ваш рабочий стол стоит напротив стены, то на нее можно повесить картины с горизонтом, дорогой или с любой другой перспективой. Все эти картины символизируют продвижение вперед, преуспевание и успех. А на противоположной стене можно повесить картины с изображением горных вершин или зеленых холмов. С этими картинами вы почувствуете себя в безопасности.

С картинами ваш дом уютный

Чтобы сделать Ваш дом более уютным, достаточно внести в интерьер несколько элементов декорирования. Традиционными и самыми распространенными элементами декора являются картины. Хорошие картины, гобелены, репродукции преобразят любое жилище, принесут в ваш дом гармонию, красоту и сделают его неповторимым.

Выбор картины

Выбирать картину для своего дома нужно внимательно: не стоит поддаваться чьим-то рекомендациям или веяниям моды. Картина должна нравиться, при взгляде на нее у вас должно возникать чувство комфорта, появляться хорошее настроение: умиротворение и покой или бодрость и прилив сил. К примеру, кто-то из художников советовал покупать пейзажи, в которые вам бы хотелось «уйти». Картина должна нести позитив Любая картина несет с собой информацию. Картина несет за собой эстетическое переживание, внесенная в дом картина, начинает свою новую жизнь. Каждая картина имеет свою силу и значимость и конечно же воздействие на вас. Картина должна быть духовно близкой и понятной вам. У каждого человека есть свой эстетический багаж: дорогие сердцу воспоминания, вещи, фотографии, любимая музыка, любимая книга. И только та картина, которая затронет душу, откроет перед ней волнующий мир эстетических переживаний, станет по-настоящему дорогим приобретением. Покупайте картины, которые несут радость, желание жить и творить, только с позитивной энергетикой и тематикой. Картины не должны приносить уныние, скорбь и депрессию. Умело и со вкусом подобрать, а также развесить картины - искусство.

Каждой картине свое место

Покупая картину, необходимо продумать, как она будет смотреться рядом с другими предметами в интерьере. Каждая картина должна знать свое место. Не всегда подходит картина для той или иной комнаты, не повесите же вы в спальне натюрморт с овощами, который уместно разместить в столовой или кухне. Не забывайте, что ваш дом - многофункциональная среда и для каждого помещения нужны свои картины. Гостиную можно украсить яркими, сочными картинами, красивый городской пейзаж создаст торжественную атмосферу и будто откроет вам окно в другой мир. В спальне лучше выбрать более сдержанные и умиротворяющие тона и сюжет. Не плохо впишется наполненный светом, умиротворенный сельский пейзаж. Красивая картина с натюрмортом или картина с цветами придадут живописный характер кухне и создадут гармонию изобилия и теплых отношений. В детской комнате можно повесить яркую картину детской тематики. В рабочем кабинете – подойдут картины с пейзажами, в классическом стиле - картины с охотой. Абстракции с яркими, контрастными красками и картины, на которых изображено действие, могут активизировать энергию в коридорах, гостиных, прихожих, приемных. Вдоль лестницы можно повесить несколько картин одного размера, повторяющих линию ступенек. Если вы купили пейзаж с ярко выраженным временем года, то его размещают в соответствующей части квартиры или дома. Весну лучше всего располагать на востоке и юго-востоке, лето - на юге, золотую осень - на западе и юго-западе, позднюю осень - на западе и северо-западе, зиму - на севере. Развешивая картины, следует иметь в виду весь интерьер комнаты или квартиры, сюжет не должен резко отличаться от стиля комнаты в целом. Для картины нужно найти подходящее место и соответствующее освещение. Не следует размещать картины слишком высоко, их необходимо повесить на стене так, чтобы на них было удобно смотреть.

Размеры картин

Размеры картины и помещения должны соотноситься. Картина небольших размеров потеряется в большом помещении, а картина большого размера будет резко выделяться на фоне небольших предметов интерьера. Выбрать картину поможет интуиция Главное, чтобы человек при создании атмосферы вокруг себя действовал согласно своей интуиции, доверял своим ощущениям. Удачи!

Советы подбора картин в интерьер

Бушующие моря, последние дни Помпеи, ангелы смерти - такие изображения оставьте для музеев или частных галерей.

Для кухни и столовой подойдут картины с изображениями еды, свежесобранного урожая, фруктовых деревьев с плодами, полей со спелой пшеницей и т.п. Такие картины символизируют достаток и изобилие.

В кабинете, за спиной хозяина, полезно повесить изображение гор - символ защиты и скрытых сокровищ (при этом на картине не должна быть изображена вода).

Альтернативой могут служить изображения холмов, домов, замков. Так же для кабинета можно использовать картины с видами на море, луг, поля, городские крыши. Эти изображения символизируют перспективу развития

Прихожая - это та часть дома, через которую при нормальном развитии событий в квартиру приходит энергия. Правильная энергия несет с собой процветание и благополучие.

Символом процветания для прихожей будет являться изображение торгового судна « вплывающего» в дом или дерева с созревшими плодами.А картины с изображением воинов или святых защищают дом от негатива, размещать их нужно так, чтобы они « видели» входную дверь.

Для супружеской спальни хорошо подойдут картины с парами различных птиц, особенно тех, которые традиционно считаются неразлучными и верными: гуси, лебеди, утки-мандаринки. А пара журавлей в спальне будет символизировать удачу и семейную гармонию.

Не стоит использовать для супружеской спальни изображения обнаженных женщин.

Изображения цветов (различные виды удачи), бамбука и сосны (долголетие), лошадей (достижения), рыб и воды (богатство и удача) хорошо размещать в гостиной.

Коррекцию энергетики помещений можно осуществить с помощью картин

Картина- подарок

Красивая картина – это лучший подарок вашим друзьям, близким, коллегам и партнерам, которые по достоинству оценят тщательность выбора и Ваше внимание. Это настоящий подарок для души, при каждом взгляде на картину, они будут обязательно вспоминать Вас с восторгом и благодарностью.

Произведения художников всегда ценились как достойные украшения интерьера, являлись предметом коллекционирования. Возможно, Ваш подарок станет началом будущей частной коллекции живописи или просто прекрасным уголком уютного дома, квартиры, дачи, да что там говорить-любого жилища.

В нашей галерее Вы можете подобрать картины в подарок к любому торжеству. Традиционно мужскими элитными подарками считаются пейзажи: морские, городские, классические виды природы, охотничьи сюжеты, а для женщин замечательным эксклюзивным подарком станет цветочный натюрморт, пейзаж, картина в романтическом стиле. В нашем интернет магазине вы всегда сможете подобрать картины с изображенными парами животных, например волков, которые так популярны как символ крепких семейных отношений. Купить картину дешево вы сможете у нас. День рождения это особенный праздник, который принадлежит имениннику, поэтому настроение в день рождения должно быть хорошее. Близкие или друзья спешат оказать внимание имениннику и своевременно позаботиться о подарке. Как подобрать подарок на день рожденияи что же подарить? Подбирая подарок, мы думаем о том, что он должен быть оригинальным, эксклюзивным и обязательно произвести впечатление на именинника. Единственный правильный ответ- это картина. Картина это лучший подарок, в которую вложил частичку души автор, вдохновение, позитивную энергию и которая как никакой другой подарок сможет выразить свое особенное отношение к имениннику.Это и подарок шэфу, директору, начальнику, руководителю.